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« À partir de sa pratique en extérieur, l’artiste a imaginé pour les bibliothèques de la CDC Médoc Coeur de Presqu’île une exposition itinérante complètement inédite, adaptée à ces espaces de culture hors du commun. Aidés d’un kit pédagogique venez découvrir et manipuler ces créations, disséminées entre les livres et laissez vous surprendre par ces formes et ces couleurs insolites. Une exposition gratuite pour les petits comme les plus les grands ».
Intention Artistique
J’ai une pratique picturale abstraite, désireuse de se libérer des surfaces planes pour créer des environnements plus immersifs.
Je souhaite activer l’espace urbain avec des sculptures colorées et exposées, un peu à l’image des peinture en volume.
L’espace public, lieu de rencontres, d‘échanges et de rejouissances de toutes sortes, constitue mon terrain privilégié.
Installées au coeur des villes, mes sculptures s’adressent à un public le plus large possible et j’essaie de créer des oeuvres participatives.
Ainsi, je réalise mes sculptures à l’aide de plusieurs éléments mobiles et facilement transportables.
J’encourage le public à les manipuler et à les déplacer à sa guise.
C’est une incitation à la désacralisation de l’art en leur permettant (s’ils le souhaitent) d’emporter avec eux des éléments. Mes sculptures s’inspirent de Brancusi, le Jardin des Tarots de Niki de Saint Phalle, le parc Guell de Gaudi ou encore l’artiste américano-canadienne Jessica Stockholder avec ses installations brouillant la frontière entre la peinture et la sculpture.
Pictural, spatial et social, mon travail a également une environnementale. En effet, je travaille essentiellement avec des matériaux de récupération que je transforme.
Retrouvez l’exposition “Art & Formes” dans les Bibliothèques des CDC :
Si vous souhaitez préparer votre visite ou garder une trace de votre venue vous pouvez télécharger gratuitement son livret pédagogique, des livrets sont également disponibles à l’emprunt sur place pour les groupes et individuels.
Parti pris esthétique
J’essaie de constamment trouver de nouvelles techniques de «faire», c’est pour cela que je m’inspire aussi beaucoup de l’artisanat.
J’aimerais créer des espaces qui surprennent, mais surtout qui activent l’espace urbain.
Les sculptures sont principalement fabriquées à base de récupération.
Les techniques sont mixtes. J’utilise du bois, du plâtre, du métal, du carton, du papier mâché,…
J’aime créer à partir de tout ce que je trouve.
Les sculptures ne sont pas «sacralisées», je ne vois pas de problème à ce qu’elles soient détériorées, modifiées ou même emportées. La couleur à pour but d’activer l’espace public avec une touche vive.
Parcours
Line Bourdoiseau est une artiste qui vit et travaille entre les villes de Nantes et Bordeaux.
Études :
– Diplôme national d’art à l’école des Beaux-Arts de Bordeaux 2022
– Master 1 à l’école national supérieure des arts visuels de la Cambre à Bruxelles 2020
– Diplôme national d’expression plastique à l’école des Beaux-Arts de Nantes 2019
– Erasmus à l’école des Beaux-Arts de Madrid 2018
